A Shueisha revelou no aplicativo e site Shonen Jump+ que o mangá Ghost Reaper Girl, da autora Akissa Saiké, estará em hiato por um tempo devido à piora da saúde da autora.

A mesma escreveu um comunicado dizendo que trabalhará para retomar o mangá sob a orientação e tratamento de seu médico. A Shueisha revelará a data de retorno do mangá posteriormente.

Sinopse

Chloe sonha em ser atriz, mas seu caminho para o sucesso pode estar fechado, pois ela agora tem 28 anos e muito pouco para mostrar. No entanto, ela tem um tipo de “corpo oculto especial!”

Akissa lançou o mangá de Ghost Reaper Girl em julho de 2020.

Fonte: ANN

Na conta oficial do Twitter do serviço Shonen Jump Plus da Shueisha, foi anunciado que o mangá, escrito e ilustrado por Tatsuki Fujimoto, Chainsaw Man, começará sua segunda parte em 13 de julho. O editor-chefe da Shonen Jump Plus, Yuuta Momiyama, afirmou no Twitter que o mangá continuará sendo executado no serviço Manga Plus e estará disponível em inglês, espanhol, tailandês, francês e português.

A conta oficial do mangá no Twitter também revelou que Fujimoto publicará um pequeno one-shot com o artista Oto Touda (To Strip the Flesh) intitulado ‘Futsuu ni Kiitekure’ (Listen to Me Normally) na Shonen Jump Plus em 4 de julho. Fujimoto é creditado pelo trabalho original. O mangá de 200 páginas de Fujimoto, Sayonara Eri (Goodbye, Eri), também será publicado em formato físico em 4 de julho no Japão.

Sinopse:

“Denji tem um sonho simples – viver uma vida feliz e pacífica, passando um tempo com uma garota de quem gosta. Isso está muito longe da realidade, no entanto, já que Denji é forçado pela yakuza a matar demônios para pagar suas dívidas esmagadoras. Usando seu demônio de estimação Pochita como arma, ele está pronto para fazer qualquer coisa por um pouco de dinheiro.

Infelizmente, ele sobreviveu à sua utilidade e é assassinado por um demônio que tinha um contrato com a yakuza. No entanto, em uma virada inesperada dos eventos, Pochita se funde com o corpo morto de Denji e concede a ele os poderes de um demônio de serra elétrica. Agora capaz de transformar partes de seu corpo em motosserras, um Denji revivido usa suas novas habilidades para despachar seus inimigos de forma rápida e brutal. Chamando a atenção dos caçadores de demônios oficiais que chegam ao local, ele é convidado a trabalhar no Departamento de Segurança Pública como um deles. Agora com meios para enfrentar até mesmo o mais difícil dos inimigos, Denji não vai parar por nada para realizar seus sonhos adolescentes simples.”

Mais sobre:

Fujimoto começou a publicar o mangá de Chainsaw Man através da revista Weekly Shonen Jump da editora Shueisha em dezembro de 2018, terminando a primeira metade em 14 de dezembro. O décimo primeiro volume encerrou a primeira parte da obra, e a continuação ainda está em andamento.

Ryuu Nakayama (Black Clover, Jujutsu Kaisen) está dirigindo o anime no MAPPA Studios. Hiroshi Seko (Ajin, Attack on Titan The Final Season) é o encarregado de escrever e supervisionar os roteiros. Kazutaka Sugiyama (Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation) é responsável pelo design dos personagens, enquanto Tasuya Yoshihara (Black Clover, Monster Musume: Everyday Life with Monster Girls) é responsável pela direção de cena de ação, Kiyotaka Oshiyama (DEVILMAN CRY, Space Dandy) é encarregado do desenho dos demônios e Yuusuke Takeda (Eden of the East, Vinland Saga) está a cargo da direção artística. Kensuke Ushio (DEVILMAN CRY, Liz and the Blue Bird, A Silent Voice) é o responsável pela composição da trilha sonora.

Um vazamento revelou que o mangá Dr. STONE, escrito por Riichiro Inagaki e ilustrado por Boichi, terá um capítulo adicional na edição de 4 de julho da revista Weekly Shonen Jump. O capítulo em questão terá um total de cinquenta e uma páginas e celebrará a estreia do episódio especial Dr. STONE: Ryuusui, contando uma história que se passa “um pouco depois do fim” da franquia literária.

Sinopse:

Em um dia fatídico, toda a humanidade foi petrificada por um clarão ofuscante de luz. Depois de vários milênios, o colegial Taiju acorda e se vê perdido em um mundo de estátuas. No entanto, ele não está sozinho! Seu amigo amante da ciência, Senku, está desperto há alguns meses e ele tem um grande plano em mente – dar início a civilização com o poder da ciência!

Mais sobre:

Dr. Stone é uma série de mangá japonesa escrita por Riichiro Inagaki e ilustrada por Boichi, com publicação na Weekly Shounen Jump desde 6 de março de 2017. Uma adaptação em anime, produzida pela TMS Entertainment, estreou em 5 de julho de 2019. Shinya Iino (storyboards, diretor de episódios de Hanebado!, Revue Starlight, Made in Abyss) está dirigindo o anime na TMS Entertainment. Yuichiro Kido (roteiro de episódios de Blue Exorcist: Saga de Kyoto, After the Rain, 91 Days) é responsável pela composição da série e está escrevendo os roteiros. Yuko Iwasa (Saint Seiya: The Lost Canvas, Yowamushi Pedal) é o responsável pelo design dos personagens. Tatsuya Katou (WorldEnd, Revue Starlight), Hiroaki Tsutsumi (Children of the Whales, Anima Yell!) e Yuki Kanesaka (Blood Blockade Battlefront & Beyond) estão compondo a música.

Rumores que Yoshihiro Togashi deve escrever novos capítulos do mangá de Hunter x Hunter após anos de hiato pode ser verdade. De acordo com informação, o autor se prepara cuidando da sua saúde, e relata a importância de todos estarmos atentos às costas.

Sendo assim, o autor fará uma abertura da exposição “PUZZLE” com suas obras.

Togashi fala em carta sobre sua saúde quando escrevia Hunter x Hunter

Através de uma conta intermediária do Twitter Shonen Jump News – Unofficial (conta que trás informações de bastidores oficiais da Jump), na carta ele diz:

Temos o prazer de anunciar a próxima abertura da exposição “PUZZLE” de Yoshihiro Togashi. Quero aproveitar esta oportunidade para expressar meus sinceros agradecimentos a todos que leram os volumes e me deram seu caloroso amor e apoio. É difícil, certo?

Tenho certeza que você deve estar pensando: “Não, continue a história de uma vez.” Há cerca de dois anos que não consigo sentar numa cadeira para desenhar, mas consegui retomar a escrita abandonando a forma tradicional de fazer as coisas. Todos, por favor, tomem cuidado. Até duas semanas atrás, antes de escrever isso, eu não conseguia limpar minha bunda e tinha que tomar banho toda vez que fazia cocô.

Cada movimento me leva de três a cinco vezes mais do que uma pessoa normal. A parte de trás é importante. Portanto, eu recomendo fortemente que quando você deixar algo na próxima exposição, você deve pegá-lo em uma postura adequada. Yoshihiro Togashi falou com eles.

Atualmente só consigo desenhar nesta postura ], explica o autor acompanhado de um pequeno desenho.

As publicações segue com informações surpreendentes da vida do autor alertando que devemos ter muita atenção à postura de como apanhamos objetos do chão.

O mangá teve publicação em março de 1998 na revista Weekly Shonen Jump. Yoshihiro Togashi onde fez inúmeras pausas na publicação desde 2006, devido a doenças e dores crônicas nas costas.

Sinopse:

A história se passa em um mundo onde os caçadores existem para realizar todos os tipos de tarefas perigosas, como capturar criminosos e procurar bravamente por tesouros perdidos em territórios desconhecidos. Gon Freecss, de doze anos, está determinado a se tornar o melhor caçador que pode ser na esperança de encontrar seu pai, que era caçador e abandonou sua família há muito tempo. No entanto, Gon logo percebe que o caminho para alcançar seus objetivos é muito mais desafiador do que ele jamais imaginou.

A 22ª e 23ª edições combinadas da revista Weekly Young Magazine, da editora Kodansha, revelou que o mangá Getsuyoubi no Tawawa estará em hiato até a 29ª edição da revista, que lançará no dia 20 de junho.

A serialização do mangá começou em 2015  através de pôsteres semanais postadas na conta do Twitter do artista Kiseki Himura. A personagem principal, Ai, é uma colegial que encontra um empresário na viagem de trem para a escola. A aparição regular da garota no trem ilumina o trajeto sombrio do homem.

Himura publica novas ilustrações do mangá toda segunda-feira em sua conta no Twitter. O mangá também começou a ser serializado na Weekly Young Magazine da Kodansha em novembro de 2020. A editora publicou o quarto volume do mangá no dia 4 de abril.

Fonte: ANN

A edição de junho deste ano da revista Monthly Shounen Ace, da Kadokawa, revelou nesta quinta-feira que o mangá Armed Girls Machiavellism, de Karuna Kanzaki e Yuuya Kurokami, está se encerrando na próxima edição da revista em junho.

Kanzaki começou a série baseada na história de Kurokami na revista em março de 2014. A editora Kadokawa lançou o 12º volume da obra em setembro de 2021.

Sinopse

A Escola Privada Aichi Symbiosis era originalmente uma escola para garotas da alta classe, quando se tornou mista, as garotas, por medo, pediram para serem autorizadas a levar armas para à escola. Quando isso foi aprovado, um corpo de vigilância de cinco membros, chamado as “Cinco Espadas Supremas”, também foi formado. Após muitas gerações, as cinco espadas, eventualmente, se tornaram um grupo que corrigia alunos problemáticos e por causa disso a escola começou de forma proativa aceitar esses estudantes, a fim de corrigi-los. Nomura Fudou foi enviado para essa escola depois de fazer parte de uma enorme briga, o que ele fará quando as únicas opções que tem depois de se matricular são ser expulso desta escola também ou ser corrigido da mesma forma como os outros estudantes do sexo masculino foram. Sendo forçados a se vestirem e agirem como garotas.

O mangá de Armed Girls Machiavellism inspirou uma adaptação em anime, que estreou em abril de 2017.

Fonte: ANN

O departamento de edição da revista Young Animal, da Hakusensha anunciou que o mangá Berserk, do falecido Kentarou Miura, continuará  com a 13ª edição deste ano da Young Animal no dia 24 de junho, e irá até o final do “Capítulo do Arco da Fantasia / Ilha dos Elfos”, com um novo arco começando depois.

Vale ressaltar que a partir de agora o mangá agora terá os seguintes créditos: “Obra original de Kentarou Miura, mangá do Studio Gaga, supervisionado por Kouji Mori”.

O Studio Gaga é o estúdio de Miura com seus assistentes e aprendizes que também trabalharam em Berserk ao lado dele. Mori é um amigo íntimo de infância de Miura, a quem Miura frequentemente consultava para obter detalhes da trama de Berserk. Mori disse no comunicado que “conhece a história de Berserk até o fim”.

No comunicado, Mori observou que discutiu o final de Berserk com Miura desde o icônico evento “Eclipse” do mangá há 30 anos. Após a morte de Miura, ele pensou em discutir o final por meio de uma entrevista, ou por meio de algumas ilustrações com um artigo de acompanhamento, mas considerou esses métodos insuficientes. Ele deu as boas-vindas à oferta do Studio Gaga para continuar o mangá e promete “recordar os detalhes o máximo possível e contar a história”, garantindo aos leitores que, embora a narrativa seja imperfeita, ele acha que “quase pode contar a história que Miura queria dizer.”

Tanto Mori quanto o departamento de edição da Young Animal prometeram não “desviar das próprias palavras do Sr. Miura”.

Fonte: ANN

A conta oficial no Twitter da revista Monthly Shounen Ace, da editora Kadokawa revelou que o mangá Megami-ryou no Ryoubo-kun, de Ikumi Hino, terminará em seu próximo capítulo na edição de agosto da revista, que foi lançado no dia 24 de junho.

Sinopse

Koushi Nagumo, um garoto de 12 anos que não tem casa, dinheiro ou família para lhe acolher, acaba se tornando zelador de um dormitório feminino universitário. No local, cheio de moradoras lindas e peculiares, ele se esforça ao máximo para fazer o seu trabalho.

O autor lançou o mangá na revista Monthly Shounen Ace em dezembro de 2017. A Kadokawa publicou o oitavo volume da obra no dia 25 de dezembro.

Fonte: ANN

A edição de julho da revista Comic Alive, da editora Kadokawa, publicou o capítulo final da adaptação em mangá de Dracula Yakin! nesta sexta-feira.

O segundo volume do mangá será lançado no dia 22 de junho, enquanto o terceiro e último volume será lançado no dia 23 de julho.

Sinopse

A história foca no personagem Yuri Toraki, um vampiro que ganha a vida trabalhando no turno da noite em uma loja de conveniência no Japão moderno. A caminho de casa um dia, ele encontra uma mulher loira que está envolvida com um bêbado.

O mangá de Dracula Yakin! estreou na revista Comic Alive em março de 2021. A Kadokawa publicou o primeiro volume do mangá em novembro de 2021.

Fonte: ANN

A sétima edição da Monthly Shonen Magazine publicou o centésimo capítulo do mangá escrito e ilustrado pela dupla criativa Adachitoka , Noragami ( Noragami: Stray God ). Este capítulo também confirmou que a obra está em seu último arco.

Com isso, temos um bom material para uma 3° Temporada. A obra teve lançamento em 2014, o anime é uma adaptação do mangá de Adachitoka que hoje já contam com mais de 24 volumes.

Produzido pelo estúdio Bones e contando com 25 episódios e 4 OVAS, Noragami foi um sucesso internacional, menos no Japão.

Sinopse

A história começa por Yato, um deus menor cujo sonho é ter milhões de seguidores. Infelizmente, seu sonho está longe de se tornar realidade, visto que sequer tem um santuário dedicado ao seu nome e se encontra sem nenhum Instrumento Divino, depois que seu último se demitiu após 3 meses de parceria.

Com a conclusão da primeira parte da adaptação em anime do mangá SPY x FAMILY, assim, a equivalência de episódios com os capítulos do mangá original no Wiki oficial da franquia foi finalmente concluída, e hoje iremos coletar essas informações e mais alguns dados interessantes listados através da mesma fonte.

Saiba quantos capítulos do mangá de Spy x Family foram adaptados no anime

• Episódio 1 – Capítulo 1 (páginas 5 – 70)
• Episódio 2 – Capítulo 2.
• Episódio 3 – Capítulo 1 (páginas 1-3), Capítulo 3
• Episódio 4 – Capítulo 4, Capítulo 5
• Episódio 5 – Capítulo 6.
• Episódio 6 – Capítulo 7, Capítulo 8
• Episódio 7 – Capítulo 9, Capítulo 10
• Episódio 8 – Capítulo 11, Capítulo 12
• Episódio 9 – Capítulo 13, Capítulo 14
• Episódio 10 – Missão Curta 4 – Capítulo 15
• Episódio 11 – Capítulo 16, Capítulo 17
• Episódio 12 – Missão Extra 1, Missão Curta 1

A primeira parte da série, que cobre os primeiros doze episódios, estreou em 9 de abril no Japão, enquanto a plataforma Crunchyroll cuida de sua distribuição ao Ocidente.

Sinopse:

Em resumo, a história segue a vida de Twilight, um espião que precisa “formar uma família” de forma repentina para executar uma missão. Sendo assim, ele conhece uma assassina e forma uma família com uma garotinha com poderes sobrenaturais. Então, agora sendo chamado de Loid, tem que executar essa missão em segredo sem que essa família descubra a verdade.

Via: Spy x Family WIKI

Que tal conferir essa super notícia empolgante que acabou de chegar: Spy x Family – Yor Forger ganha animação +18 sem censura! Assim, o artista Maplestar compartilhou um vídeo promocional de um de seus novos projetos, desta vez baseado na franquia de SPY x FAMILY. Dessa forma, com toda certeza é um artista muito famoso e aposto que vocês já devem ter visto outros trabalhos deles.

Além do mais, o vídeo mostra Loid e Yor Forger tendo um momento íntimo em casa, e a animação completa já vazou e está inclusive disponível nos comentários do post original citadas na fonte logo abaixo.

Spy x Family – Yor Forger ganha animação +18 sem censura

Aliás, você pode ver o vídeo completo clicando aqui e indo na aba de comentários do post, onde vazaram o mesmo completo. De todo modo, vale ressaltar que mesmo sendo coisas indecentes, vale dizer que é um trabalho fantástico e muito bem feito que o artista faz. Então, vamos apoia-lo e além disso, caso você goste desse tipo de conteúdo, incentivá-lo a fazer de sua obra favorita.

Sinopse

Em resumo, a história segue a vida de Twilight, um espião que precisa “formar uma família” de forma repentina para executar uma missão. Sendo assim, ele conhece uma assassina e forma uma família com uma garotinha com poderes sobrenaturais. Então, agora sendo chamado de Lo

A Crunchyroll acabou de revelar seu guia de títulos da próxima temporada, e já temos muito o que esperar! A diversão começa em julho, e como é de se esperar, você poderá curtir vários animes dublados em português! Abaixo, você pode conferir todos os animes que ganharão Simuldub pela Crunchyroll nesta temporada!

Fiquem ligados por aqui para mais detalhes como membros no elenco de voz das séries, e até datas de lançamento de cada uma delas!

• Black Summoner: Quando Kelvin acorda, ele se vê num lugar estranho, sem lembranças de sua vida anterior. Acontece que ele reencarnou em outro mundo, mas trocou as memórias de sua vida passada por poderosas técnicas. Agora ele é um Invocador, e parte em uma jornada ao lado da deusa que o trouxe a este mundo, agora recrutada como sua primeira “seguidora”.
• Classroom of the Elite II: O Colégio Avançado de Fomento de Tóquio parece ser um paraíso, mas a verdade é que nele opera o ápice da meritocracia. Em sua sala de estudantes abaixo da média, Kiyotaka começa a trabalhar com Suzune para realizar suas ambições. Após um teste de sobrevivência numa ilha deserta, eles ganham a chance de desfrutar de um cruzeiro, mas mal sabiam eles que outro teste escolar os esperava. Será que eles vão lutar pelo bem de suas salas, pelo bem de seus grupos próximos ou pelo bem de si mesmos?
• Lucifer and the Biscuit Hammer: Yuuhi Amamiya era um jovem comum até encontrar um lagarto falante que lhe pede ajuda para salvar a Terra do perigo. Antes de poder recusar, Yuuhi se torna membro dos Cavaleiros-Fera e ganha um anel que lhe confere o poder psíquico de “control de domínio”. Ele é atacado por um inimigo, e quando está em perigo, ele é salvo por sua vizinha, Samidare… Para então descobrir que Samidare é a própria vilã que quer conquistar a Terra! Atraído por sua força absurda e seu charme único, Yuuhi torna-se seu servo e decide apoiar seus planos malignos.
• Lycoris Recoil: Se há paz no mundo, é graças à Lycoris, uma organização secreta de combate ao crime composta apenas por garotas. Suas agentes mais poderosas são a despreocupada Chisato e a talentosa e misteriosa Takina. Juntas, elas trabalham em um café, servindo bebidas e doces, cuidando de bebês, fazendo compras e ensinando japonês. Confira a vida caótica desta dupla improvável!
• ORIENT (Cour 2): Com o surgimento dos poderosos Kishin, os onis dominam a terra de Hinomoto. Partindo de suas terras natais para formar a maior Tropa Bushi de todas, Musashi e Kojiro conhecem Tsugumi e formam a Tropa Bushi de Kanemaki. Após obter espadas capazes de ferir onis e se aliar aos guerreiros da Tropa Bushi de Uesugi, eles se unem para derrotar uma ameaça que invadiu a ilha de Awaji: Yamata-no-Orochi. Ao lado deles, lutam outros Bushi, como Naotora, Akihiro e Katsumi. Este grupo de guerreiros com ambições e planos distintos está reunido para abater um demônio invencível que jamais sequer foi ferido!
• Rent-a-Girlfriend (2ª temporada): Kazuya Kinoshita é um universitário medíocre que acaba alugando a graciosa Chizuru Mizuhara como sua namorada de aluguel. Mas nem tudo são flores, e ele se vê pressionado por sua diabólica ex-namorada Mami Nanami; por Ruka Sarashina, uma namorada substituta hiperagressiva que não sabe receber “não” como resposta; e Sumi Sakurasawa, uma “namorada de aluguel” novata muito tímida, mas dedicada e esforçada. Depois de muitos acontecimentos, Kazuya continua a gostar cada vez mais de Chizuru, mas ela revela uma verdade chocante que vai abalar o relacionamento dos dois!
• SHADOWS HOUSE (2ª temporada): Há mais segredos nesta mansão do que ela aparenta. Após sua “estreia”, Kate, Emilico e três outros pares que entraram com elas começam uma nova vida de adultos. Apesar do mistério da Shadows House continuar sem solução, um novo incidente ocorre na ala das crianças. Kate e Emilico, alvo das suspeitas dos Portadores de Estrelas, investigam uma misteriosa sombra envolta em robes, que acreditam ser o culpado. Qual será o objetivo dessa misteriosa sombra?
• The Devil is a Part-Timer! (2ª temporada): Tem algo muito estranho com essa empregada que eu contratei! Nenhuma pessoa normal é tão bonita assim, ou cozinha tão bem assim, ou sabe exatamente o que eu quero antes mesmo de eu perguntar. Ela deve estar usando algum feitiço – sim, porque só magia explica por que meu peito aperta tanto quando a vejo. Eu juro que vou descobrir de uma vez por todas o que faz essa empregada ser tão… misteriosa!

Qual série você está mais ansioso para assistir nesta temporada? Conta pra gente nos comentários!

Fonte: Crunchyroll

O filme estreia no Japão em novembro de 2022

É com muita alegria que gostaríamos de revelar que a Crunchyroll vai distribuir o filme That Time I Got Reincarnated as a Slime The Movie: Scarlet Bond em cinemas ao redor do mundo (exceto Ásia) a partir do início de 2023!

Trailer:

That Time I Got Reincarnated as a Slime The Movie: Scarlet Bond foi oficialmente anunciado em setembro de 2021, com o primeiro trailer sendo lançado em março de 2022. O filme tem previsão de lançamento para novembro de 2022 no Japão, e terá uma história original escrita pelo autor da light novel, Fuse, com o estúdio 8 bit cuidando da produção, e todo o elenco do anime está de volta.

Sinopse oficial:

Uma conspiração de longa data gira em torno do misterioso poder da indivídua conhecida como a Rainha de Raja, um pequeno país a oeste de Tempest. Quando um slime recém transformado em Lorde Demônio chamado Rimuru Tempest cruza caminhos com Hiiro, um sobrevivente da raça dos ogros, começa uma incrível aventura cheia de novos personagens. O poder de seus laços será colocado à prova!

Fonte: https://www.crunchyroll.com/pt-br/anime-news/2022/06/28/crunchyroll-anuncia-distribuio-de-that-time-i-got-reincarnated-as-a-slime-the-movie-scarlet-bond-nos-cinemas-a-partir-do-incio-de-2023

Você por acaso já se perguntou no que a maioria dos animes se baseia? Traduzindo: já se perguntou como os mangás foram criados a primeira vez, ou como eles surgiram na história?

Aliás, você sabe qual é a mídia que precede à animação que passa hoje na televisão japonesa?

Além disso, você é uma pessoa que está em meio a cultura pop japonesa e se vê constantemente consumindo conteúdo deste âmbito, mas não faz ideia de como tudo isso começou?

Caso você se enquadre nos itens acima e sua vontade e saber sobre o inicio das animações, aconselho visitar outra postagem aqui da Cúpula onde comentei sobre como as animações japonesas surgiram.

Mas, agora, os holofotes mudaram de foco. Neste artigo aqui, eu farei algo parecido com o que fiz com os animes. Só que, dessa vez, o assunto será sobre os principais roteiros dos animes.

Falo da mídia que é fundação para as animações japonesas que tanto amamos. Sim, falarei deles, dos aclamados mangás! Da história dos mangás. De como os mangás surgiram. Como os mangás foram criados!

Aprender nunca é demais. Ainda mais quando se trata de um assunto tão fomentado e rico quanto este. Então, vem comigo! 

Antes, alguns dados estatísticos sobre os mangás no Japão

Segundo dados da Associação Japonesa de Papel, em 2015, os mangás representavam por volta de 40% do material impresso no Japão. Além disso, é um mercado que movimenta perto de US$ 3,6 bilhões (mais de R$ 14 bilhões) em vendas por ano. 

Esse valor é cerca de 10 vezes maior que a receita anual da Netflix Brasil! Em 2018, de acordo com o site da UOL, a gigante vermelha faturou cerca de R$ 1,4 bilhão. Ou seja, mangás movimentaram dez fucking vezes mais que a Netflix. É muita grana.

Defenda suas origens: entenda como os mangás foram criados!

Sempre achei importante ter uma breve noção de como as coisas que temos hoje em dia são como são. Ou seja, como a humanidade vem sempre melhorando suas mercadorias, seja através de inovações tecnológicas ou de ideias revolucionárias. 

A constante melhora do produto se dá presente em nossa sociedade todo dia, seja ela de valor estético ou funcional. Se você pretende vender, precisa melhorar o que você tem a oferecer ao seu cliente final.

Apesar de parecer óbvio para alguns, nem todos se ligam que mangás são o “produto final”. Sendo assim, os mangás não são exceção da regra da “melhora constante”.

Os mangás são responsáveis por incentivar diversos estúdios e produtoras a investir em animes, filmes e séries. O conteúdo dessas animações costuma muitas vezes ser baseado exclusivamente num mangá previamente escrito por um mangaká, por exemplo.  

Animes também podem ser baseados em diversos outros materiais, como SAO e Re:Zero, que são inspirados em light novels. Podem também ser uma criação “do zero”. Estes são chamados de “animes originais”, como Psycho Pass e Kill la Kill.

Entretanto, mangás ainda são os que dão origens aos títulos de maior renome nacional e internacional. Cito One Piece, Naruto, Bleach, Shingeki no Kyojin, Boku no Hero Academia… são muitos os chamados “megahits“. 

Como funciona o processo de criação e idealização de um mangá vai ficar para outro post também. O foco neste aqui é a história dos mangás. Em outras palavras, como os mangás foram criados, como surgiram.

Agora sim, começando a viagem temporal!

Os primeiros mangás criados eram pergaminhos?

É dito que os mangás têm sua origem datada em aproximadamente nove séculos atrás. Ou seja, lá pelos séculos XII e XIII é que foram encontrados os primeiros materiais considerados como precursores do que chamamos hoje em dia de mangá. 

Esses materiais são basicamente um conjunto de 4 pergaminhos, chamados Chōjū-jinbutsu-giga. Eles contém desenhos que tratam sobre o dia a dia e a cultura do povo daquela época. Toba Sōjō, um monge da antiguidade, é tido como o criador dos pergaminhos.

Contudo, historiadores afirmam que há muita diversidade dos desenhos. Logo, é provável que mais artistas se envolveram na criação dos chamados “primeiros mangás”. 

O falecido Isao Takahata, co-fundador e diretor do estúdio Ghibli, defendia que tais pergaminhos não têm qualquer tipo de influência sobre os mangás modernos. 

Não querendo julgar a opinião da pessoa que criou um dos mais incríveis estúdios de todos os tempos, mas, ao meu ver, toda obra japonesa que traga desenhos e textos como entretenimento teve sim influência sobre os mangás atuais.

Em outras palavras, influenciam sim em como mangás foram criados. Umas mais que outras, porém todas têm um pedacinho de influência.

Afinal, quem garante que alguma outra pessoa além dos criadores dessas datadas obras teria essa ideia? Quero dizer, alguém tinha que começar – e que bom que começaram bem cedo! 

A chegada dos influenciadores europeus dentro da história dos mangás

Avançando bastante na história, durante a primeira metade século XIX, os kibyoshis (livros ilustrados) aparecem, com publicações como o renomado Hokusai Manga (1814–1834), uma série que tratava  sobre o cotidiano dos japoneses, bem como paisagens e situações de humor interpessoal.

De acordo com o autor e tradutor Adam L. Kern, os kibyoshis podem ter sido os primeiros quadrinhos do mundo, pois eles tratam sobre temas cômicos, satíricos e românticos, igual o mangá moderno.

Apesar disso, Kern diz que os kibyoshis não se transformaram nos mangás modernos. O autor alega que eles apenas inspiraram o nascimento do que conhecemos hoje como “mangás”. A inspiração provém do incentivo do uso de textos com imagens para contar uma história.

Na segunda metade do século XIX, durante a Revolução Industrial, o humor gráfico europeu desembarca ao Japão, graças a chegada de vários imigrantes europeus no território nipônico – e talvez aqui tenha sido um dos “booms” da história dos mangás.

Os trabalhadores ocidentais eram da imprensa e já eram familiarizados com charges europeias, os jornalistas europeus influenciaram os autores japoneses. Estes, começaram a viver um processo de absorção cultural, ou seja, a cultura japonesa absorvendo parte da cultura ocidental. 

Um dos mais influentes cartunistas de naturalidade britânica que chegou ao Japão nesta época foi Charles Wirgman. Ele se estabeleceu em Yokohama e, em 1861, criou um jornal satírico chamado: The Japan Punch.

Ele também influenciou vários artistas japoneses, por meio do ensinamento de técnicas ocidentais de desenho e pintura. Pode-se dizer então, que os mangás começaram a ser criados por aqui, de fato.

As primeiras revistas: mangás foram criados e segmentados por demografia

Além disso, influenciados pela Japan Punch, Kanagaki Robun e Kawanabe Kyosai criaram a primeira revista de mangá em 1874, intitulada “Eishinbun Nipponchi“.

A revista não se tornou popular por possuir desenhos pouco carismáticos e muito simplórios. Tal fato acarretou em seu fechamento em apenas 3 edições.

Apesar do fracasso, a falecida editora incentivou outros investidores a entrar no mercado, o que acabou dando origem a algumas outras revistas, tais como a Kisho Shinbun (1875), a MaruMaru Shinbun (1877) e a Garakuta Chinpo, em 1879.  

A Shounen Sekai foi a primeira revista shounen. Ela foi criada em 1895 por Iwaya Sazanami, um famoso escritor de japonês de literatura infantil. 

A expansão de técnicas europeias resultou em uma lenta, mas segura, produção de artistas japoneses como Rakuten Kitazawa, cujo mangá Tagosaku to Mokube no Tokyo Kenbutsu (1902) é considerado o primeiro mangá moderno.

Em 1905, Kitazawa lançou a Shoujo Sekai, que, sendo uma versão feminina da Shounen Sekai, é considerada a primeira revista shoujo.

Ainda, ele lançou a Shounen Pakku, que é considerada a primeira revista de mangás para as crianças (kodomo).

Os influenciadores americanos na história de como os mangás foram criados

Sob ocupação americana após a Segunda Guerra Mundial, os mangakás passam a sofrer grande influência das histórias em quadrinhos ocidentais de super heróis americanos.

Aprendendo com os estadunidenses, os artistas japoneses começaram a criar seu estilo próprio. Sendo assim, após tal processo de melhora do produto, as charges finalmente foram publicadas em jornais e revistas de assuntos gerais ou de notícias.

Com o tempo, devido à alta qualidade e demanda do público japonês, elas evoluíram ainda mais e conquistaram seu espaço em revistas autorais semanais, mensais ou semestrais. 

Contudo, Takashi Murakami, um artista contemporâneo, alega que eventos relacionados a Segunda Guerra mundial fizeram os japoneses perderem sua virilidade e confiança, e por isso começaram a criar títulos que buscam uma abordagem mais inofensiva e bonitinha, dando origem às obras “kawaii”. Aliás, eu concordo com ele, os japoneses forçaram a barra em algumas obras de idols por aí, até mesmo hoje em dia.

Além disso, Takayumi Tatsumi, um professor universitário japonês da atualidade, viu a ocupação americana como uma brecha para uma relação de livre comércio econômico e cultural entre os países, criando uma era pós-moderna e de compartilhamento entre cultura de quadrinhos, filme, televisão, música e arte, que, para Tatsumi, foi crucial para a concepção do mangá como é hoje. 

Resumindo, tanto para Murakami quanto para Tatsumi, a “globalização” se refere especialmente ao fluxo de compartilhamento cultural e material entre uma nação e outra. Esses estudiosos defendem a história dos mangás como:

“A soma de continuidades e descontinuidades históricas entre fatores estéticos e culturais com inovações pós-segunda-guerra e globalização.”

O criador do “mangá moderno”, Osamu Tezuka

Em 1946, um artista muito influenciado por Walt Disney, revoluciona o mangá como era até então; dando vida ao mangá como conhecemos hoje. O nome desse artista é Osamu Tezuka. Você lembra dele da postagem da história dos animes? Se leu, com certeza lembra (e se não leu, vai ler rs).

As características faciais passam a ser semelhantes às dos desenhos da Disney, onde olhos, boca, sobrancelhas e nariz são desenhados de maneira bastante exageradas para aumentar a expressividade dos personagens.

Tezuka foi quem introduziu os movimentos nas histórias através de efeitos gráficos, como linhas que dão a impressão de velocidade ou onomatopeias que se integram com a arte.

Também foi reconhecido pela alternância de planos e enquadramentos como os usados no cinema. Ainda, as histórias ficaram mais longas e começaram a ser divididas em capítulos.

Nessa época mangás eram bastante caros. Sendo assim, começaram a surgir compilações em akahons.

Eram livros produzidos com papel mais barato e com capa vermelha, com tamanho semelhante a um cartão postal. A prática de aluguel de livros e revistas, começa a ser usada para mangás também. 

Osamu Tezuka fez de tudo e mais um pouco na história dos mangás

Em 1947, Tezuka publicou no formato akahon a sua obra Shin Takarajima (A Nova Ilha do Tesouro), um título de grande de sucesso que chegou a vender 400 mil exemplares. 

A passagem do papel para a televisão tornou-se comum após Osamu Tezuka. Porque? Porque ele produziu o anime Astro Boy.

Em sua maioria, os mangás foram criados para ter como público-alvo as crianças e jovens.

Todavia, Tezuka ainda não satisfeito com todos os seus feitos, tanto na história dos mangás quanto dos animes, começa a explorar novos gêneros, participando no aparecimento de mangás para adultos, com os quais ele pôde abordar assuntos mais sérios e criar roteiros mais complexos. 

Ele também foi mentor de importantes mangaká. Trago alguns nomes, como Fujiko & Fujio (dupla criadora de Doraemon), Akira Matsumoto (criador de Space Battleship Yamato), e Shotaro Ishinomori (criador de Cyborgue 009).

Mangás foram criados para serem constante melhorados!

Naturalmente, os mangás cresceram simultaneamente com seus leitores e diversificaram-se segundo o gosto de um público cada vez mais importante, tornando-se aceitos culturalmente no Japão. 

Hoje em dia, os mangás se tornaram um verdadeiro fenômeno ao alcançar todas as classes sociais e todas as faixas etárias, tudo graças ao acessível preço e a diversificação de suas temáticas e histórias.

Eles abordam todos os temas que você possa imaginar. Vida escolar, a do trabalhador, os esportes, o amor, a guerra, o medo, séries tiradas da literatura japonesa (ou até de outros países), a economia, a culinária… sério, existem mangás sobre quase qualquer coisa!

A história dos mangás é maravilhosa! 

Segundo o site JBOX eu perdi o link me desculpe, a primeira revista de mangás contemporânea foi a Gekkan Manga Shounen, da editora Kodansha, lançada em 1947 e extinta em 1955.

Mesmo tendo falhado, grandes nomes nasceram na época da morte da pioneira Gekkan. Tais como: Ribon (1955), Shuukan Shounen Sunday (1959) e Nakayoshi (1954). 

Em 1960, a Kodansha ressurge com a Shounen Magazine. A Big Comic nasce em 1968, a Shounen Champion em 1969 e por último, mas não menos importante, a grande Shounen Jump (Shueisha), em 1968, concluindo o que eu considero como “passado dos mangás”, daí para frente eu já considero recente demais para ser chamado de “história dos mangás”. 

História para mim remete a passado a médio-longo prazo, então, acho que até aqui já deu para ter uma boa noção de como mangás foram criados e como surgiram.

Finalizando…

Acredito que o grande sucesso dos mangás no Japão se dá principalmente pelo fato de os japoneses serem um povo muito apaixonado.

O que eu quero dizer com isso? Bom, mesmo na época de guerra e tal, quando o governo chegou a censurar muita coisa relacionada a essa mídia, os japoneses queriam continuar se expressando.

Logo, se submeteram a produzir conteúdos relacionados ao âmbito militares, tudo para continuar contribuindo para o que hoje chamamos de história dos mangás. 

Felizmente, após a guerra, o governo nipônico acabou com todas as formas de censura relacionadas aos mangás. Isso deu a liberdade necessária para os mangakás e artistas desabrocharem e começarem a de fato impulsionar com tudo a indústria.

Penso que por ser um povo já rotulado como “introvertido”, os mangás, para os japoneses, trazem àqueles que os leem momentos de euforia, felicidade e liberdade. Abrem as portas da imaginação, e permitem que você consiga desfrutar de uma boa história, à um preço baixíssimo.

Para nós, ocidentais, os mangás possuem “”preços acessíveis””, mas não são tão baratos quanto lá. 

Todavia garanto que, se você der chance, os mangás vão te cativar. Os momentos de leitura traz pra frente dos quadrinhos em preto e branco serão momentos de paz, conforto e diversão. 

E aí, o que achou? Deu para entender como os mangás foram criados? Conseguiu acompanhar a história? Deixa o like e comenta o que achou!

EXTRA

Para complementar sua experiência sobre como a história dos mangás funcionou, ou seja, como os mangás foram criados, assiste esse vídeo do canal Cronosfera, do Guto, que é muito bacana e complementa bem o que vimos aqui!